如何写小说?
如何写小说?
如何写小说3步骤:
- 构建一个虚拟世界
- 起草小说
- 修改小说
小说是虚构的、复杂的叙事性文字,一部好小说既源于生活,又高于生活,让读者从虚构的世界中也能发现真理及人性。
无论你想要写什么类型的小说——文学或商业,言情或科幻,战争史诗或家庭剧——你都需要具备无限的创作力、专注与毅力来完成从起草、修订到编辑的整个过程。
方法 1: 构建一个虚拟世界
1.激发灵感。
写小说是一件需要想象力的事儿,而且你永远不会知道一个好点子会在什么时候迸发,所以不妨随身带一个笔记本和一支笔,有了想法可以随时记下来。
你也许会在早上挤公交时听到某段声音而灵感大爆发,也可能在某个慵懒的下午在咖啡馆发呆时来了好点子,你无法预计灵感何时到来,所以不管何时何地,都不要错过观察和聆听的好机会哦。
- 想作为一个作家,你必须时刻保有灵感。有的时候作家们也会觉得缺乏灵感,这个问题对于几乎所有作者都存在,而最好的解决方法就是主动去寻找灵感。
- 灵感不一定只能从书籍中寻找,电视节目、电影、甚至是一次博物馆的参观,都是灵感的源泉!
- 用笔记本记下零星的片段、句子,这些很可能会成为一个完整故事中很重要的一个部分。
- 回忆你接触过的所有故事——奶奶告诉你的幼年童话、让你想法颇多的某个新闻片段、或者曾经把你吓到的某个鬼故事。
- 回忆不时在你脑海萦绕的某个童年或旧时片段。也许是你们镇上某个女子的神秘死亡案件,你的旧邻居那浓烈的宠物貂情结,或者你不断想起的那次外地旅游。举个例子,《百年孤独》里那段冰的描绘就是基于作者自己小时候的经历而写出来的。
- 人们总说你应该“写你了解的事”,还有人说应该写关于你了解的事情那不为人知的方面,仔细想想你生命中那些曾经给你灵感、困扰你、让你好奇的事情——这些事要如何通过小说的形式详细地展现出来呢?
- 文学小说更具艺术性,通常立意深刻,大量运用象征手法和各种复杂的修辞手段,不妨多阅读一些大师的经典作品,参考《卫报》列出的书单。
- 商业小说主要用来娱乐大众,发行量巨大,其中又细分为好几个种类,包括科幻小说、推理小说、惊悚小说、浪漫小说、虚构历史故事等等。通常这些类型的小说发展套路都有迹可循,而且会写成很长的一个系列。
- 文学小说和商业小说仍然有不少交叉之处,许多写科幻故事、惊悚故事的小说家依然有能力创造出和文学小说的作家们一样构思复杂而有深度的作品,畅销的小说并不代表它是流行性质的而不是艺术品。
- 无论你喜欢或者选择了哪一种类型,你都已经读尽可能多的这个类型里的作品,直到你完全准备充分,这么做能让你充分了解这个类型的写作风格和传统,以及思考如何丰富或者挑战这个风格传统。
- 它是大致基于你在现实生活中熟悉的地方吗?
- 它是发生在当下,还是在另外的时间?
- 它会发生在地球上,还是在某个虚构的地方?
- 它会集中在一座城市或其附近,还是扩展到一系列地点?
- 它的整个过程会超过一个月,一年,还是几十年?
- 它是笼罩着消极情绪的,还是能激发乐观精神的?
- 你的小说角色们不必人见人爱,但一定要有趣。就像《洛丽塔》中的亨伯特·亨伯特,这个人物可谓是卑鄙可恶的,但也因此而充满魅力。
- 你的小说也可以有不止一个主角,可以设置多个主角吸引读者的兴趣,也可以通过多角度的叙事方式来讲述故事。
- 你所创造的世界也需要有其他人的参与,想想谁有可能会和主角互动,比如朋友等。
- 在开始创作前并不一定非要决定好谁是主角,因为在创作的过程中你会慢慢发现真正的主角有可能是一开始不起眼的某个小角色,或者在写的过程中出现了某些你并不希望他们出现的角色。
- 许多小说家说,他们都会把角色想象成真正存在的人物,思考在某个特定的情景下真实的人们会有什么反应,然后尽力让角色显得贴近现实。你创造的人们必须是在你脑海中已经完全构思完整的,在你看来让他们一起进入虚拟世界是一件自然而然的事情。
- 对于一部优秀小说中的情节套路并没有固定模式。尽管传统的写作方法是发展情节(铺设细节、增加张力)、展开冲突(小说的主要矛盾)、最后解决问题(主要矛盾的最终结果),但这并不是唯一的写作模式。
- 你也可以以一个中心矛盾开头,接着用倒叙的方式展开故事。举个例子,一个女孩从父亲的葬礼上回家,读者看到这个开头就会很想知道之前发生了什么事,自然就引到了小说的中心冲突上。
- 你的小说也不必完全“解决”矛盾,留下一个引人遐想的结尾也未尝不可。
- 小说并不一定非要是线性结构。可以从现在开头,在过去与现在之间转换,或者从过去开始,接着直接跳到20年之后——只要是利于故事的展开的都可以使用,胡利奥·科尔塔萨(Julio Cortázar,阿根廷作家)的名作《跳房子》就是非线性结构的代表作。
- 阅读你最爱的小说并模仿他们的情节发展特征。研究小说是如何进行组织的,如果是非线性结构的小说的话就更有趣了。
- 在下笔写第一句话之前你都不必确定你的小说视角,实际上你很可能在写完第一章——甚至整篇小说的初稿——之后才发现如果换一个视角说不定效果更棒。
- 对于什么类型的小说适合哪一种叙事角度,并不存在统一的规律,不过如果你写的是一部融合众多角色的全景式小说,第三人称或许能帮助你更换的掌控大局。
- 如果你在打草稿前就过于注重细节,那无疑是在限制你的创造力。
- 你的大纲也不必是线性结构的。你可以大致陈述各个人物的发展轨迹,或者画个韦恩图来表示各个人物之间的重叠。
- 拟出大纲以后,并不需要严格地遵守。大纲的目的只是帮你开启写作的过程,用可视的方式呈现故事可能发展的方向。一旦你真正开始了,故事的走向在写作过程中肯定会发生变化。
- 有的时候大纲会在你已经完成了一两次草稿之后开始发挥“奇效”,它能让你对于小说的结构有个更深入的理解,告诉你哪些合适哪些不合适,以及哪些值得扩充描写哪些可以缩减。
- 找到一个写作空间来配合你的时间表。找一个舒适安静、能让你全神贯注的地方,找一把优质的椅子,让你不至在长时间写作后腰酸背疼,毕竟写书不是一蹴而就的事,你需要好几个月甚至好几年,所以还是好好保护你的身体吧。
- 你的日程表里还可以写上在你规定的写作时间中需要吃写什么喝些什么。咖啡是让你更加清醒专注还是会让你神经过于刺激以至于无法写作?一顿丰盛的早餐会给你注入活力还是让你变得懒散?
- 充分利用图书馆资源。几乎所有你需要的信息都可以在当地图书馆里找到,而且图书馆又是一个很适合写作的地方。
- 采访别人。如果你不确定你要写的话题是否足够真实,找到拥有第一手资料的专业人士,进行详细的交流。
- 做研究也包括阅读你所遵循的写作风格中的其他小说。举个例子,如果你的小说是以二战为背景、由一个法国人的视角叙述的,那么就多阅读其他相似主题和视角的小说,思考你的小说要如何与其他小说区别开来。
- 做研究还会影响到小说的广度和内容。随着你对于相关时间点和主题的阅读量逐渐增加,你说不定会发现新的闪光点,并改变你整个小说的方向。
- 下定决心、每天坚持写作——或者尽可能腾出时间来写作。你必须清楚你正在做什么,许多天赋异禀的作家最终都变得默默无闻,就是因为他们的抽屉里积压了太多写到一半就放弃的稿子了。
- 设定小目标——完成一个章节、完成几页内容、完成多少字数的内容——以此来不断增添动力。
- 你也可以设定长远目标——比如说你打算在一年内(或者半年内)完成一部小说的初稿,选定结束日期、然后严格遵守。
- 当被问及《永别了,武器》的结尾中(在修改了第39次以后)最困难的是哪一部分时,海明威给出了经典的回答:“把句子写对。”
- 当你完成了初稿的工作后,先抽离出来几个星期甚至几个月的时间,之后再回头坐下来阅读这一篇初稿,把自己想象成普通的读者,对你来说还有哪些部分交待得不太清楚?哪些部分太过冗长或枯燥?
- 一条不变的规律就是,当你不自觉地跳过了某一大段内容时,你要知道,你的读者也会这么做。如果把这些部分变得更加吸引人是你要考虑的问题。
- 每一篇修改稿可以分别注重某一个特定方面的修改。举个例子,你可以先完全把重心放在如何让叙事角度变得更加有趣上面修改一稿,再在设置场景背景的方面再改一稿,第三稿则可以关注小说的主要感情线上。
- 重复这个过程直到你写出了一稿让你乐于与人分享的作品。要想到达这个过程可能需要几个月甚至几年的时间磨练,要对自己有耐心。
- 将小说打印出来大声朗读。把所有听起来不通顺的地方都删掉或者修改。
- 不要过于爱惜自己写出来的文字,比如小说中出现了一段对于故事发展毫无作用的片段,仔细斟酌要不要把它删掉,不要不舍得,因为你完全可以把这一段内容放到另外一个作品中去。
- 加入写作研讨会。在当地的高校和写作中心往往能找到不错的小说研讨会。你会审阅别人的作品,也会接收别人对你的点评。
- 组建写作小组。如果你认识其他几个也在写小说的人,可以安排每月与他们见一次面,互相分享进程,听取建议。
- 带着保留的态度听取建议。如果有人告诉你有一章写得不好,在你决定删掉这章之前先听听另一个人的意见。
- 如果你真的对于写小说很有热情,不妨考虑申请读一个创意写作方向的MA或者MFA学位。这些学习项目会为你提供强有力的支持,给你创造一个得以与他人分享作品的环境,另外,还会通过规定作品截止日期的方式来给你的写作增添动力。
- 如果你选择传统路线,找到一个图书代理商能够帮助你获得更多接触出版商的机会。不妨去网上找到代理商的名单,不过你有可能会被要求提交相关的查询信和作品简介。
- 自助出版公司质量参差不齐。在选择一家公司之前,向他们要几个样品看看他们的纸张和印刷质量。
- 如果你并不想出版,也完全没问题。祝贺你出色完成了一项作品,现在你可以向你的下一个创意作品进发了!
扩展阅读:
小说写作技巧?:http://www.zhibs.net/ask/question/776